美國新聞中心
5/29/2022
葛育華 比華利報道
近日,比華利山莊在市政府旁邊的聖塔莫妮卡大道舉行了二天的精品藝術展。來自南加州、西南部和全國各地的150名藝術家展示了自己的藝術作品,藝術品包括陶瓷、數字媒介、繪畫、玻璃、珠寶、混合媒介、攝影、雕塑和水彩畫。所有參展藝術家都在展出中出售他們的作品,讓與會者有機會獲得獨一無二的原作、限量版和最新發佈的作品。
之前幾位在去年藝術展上排名第一的藝術家將重返現場,還有35位新藝術家和一大批老牌和新興藝術家也拿出來他們從傳統到當代的藝術作品。
其中歸來的藝術家是加利福尼亞本地人克里斯汀·奧斯汀,她曾經是繪畫第一名,在2020年的藝術展上。
還有Vilaiwan Fine Jewelry的Joe Polthakorn Vilaiwan,是第二代珠寶商,他在泰國學會了發展辨別優質寶石和金屬的本能。少年時代,喬開始設計前衛的珠寶,這些珠寶出現在雜誌、跑道和電影中,並出現在名人客戶名單上。
另一個最受歡迎的人是攝影師艾拉·梅耶,作品在全球範圍內被收藏,併發表在《國家地理》、《戶外攝影師》和《洛杉磯時報》等一系列雜誌和報紙上,以及書籍、賀卡和日曆的封面上。梅耶的作品捕捉到了來自世界各地的驚人照片。
勞拉·貝列維卡是洛杉磯的一位影子故事講述者、拉脫維亞建築師、攝影師和多媒體藝術家。自然、陰影和光線是她所有作品的主要靈感來源。她在拉脫維亞里加學習經濟和工商管理,在美國獲得建築碩士學位,並在芬蘭和日本學習,過去十年的大部分時間都在中國深圳作為建築師生活和工作。由於她的設計背景和經驗,她喜歡創造性的合作,與各種概念和媒介合作,以最好地傳達敘事。無論是插圖、動畫、虛擬現實中的場景設計、裝置、建築還是景觀,勞拉都是通過首先探索將作品與人類狀況更深層方面聯繫在一起的潛在本質來完成每一個創意項目的。影子系列是模擬的一個例子,它是一種有機的變形,試圖通過在經常被忽視的、平凡的自然物體及其影子中尋找意義和無盡的創造潛力來玩弄感知和想象,無論從字面上還是隱喻上。拍攝對象以捕捉其獨特的陰影,然後將其作為藝術作品的起點,提供不同的解釋和新的身份。簡單的自然物體:樹枝、石頭、樹葉、樹皮、花朵,甚至蔬菜和水果都是在簡單的背景下拍攝的,使用自然光捕捉它們獨特的陰影。當自然物體的真實本質被揭示出來時,陰影就成為了變換的起點:它變成了一件藝術品,講述著自己獨特的故事。
比華利市政府代表參觀了比華利山莊藝術展,並告訴記者,該藝術展已經舉辦了48年,由於疫情流感大流行中斷了兩年後,該藝術展又回到了原點。
讓我們一起來欣賞部分高質量的藝術作品吧。這些作品包括了陶瓷、數字藝術、繪畫和版畫、傢具、玻璃、珠寶、攝影、混合媒體、繪畫、雕塑和水彩等藝術作品。